2026年3月13日，影视与动画学院副院长李茂华、学科办副主任但敏、戏剧与影视（新媒体艺术传播方向）负责人朱婧雯、戏剧与影视（影视编导方向）负责人刘倩，以及影视艺术系副主任张志巍，赴成都电视台全资子公司橙视科技公司旗下“东八区数字片场”开展专题调研与合作洽谈。此次调研旨在深入了解虚拟制作与AIGC技术前沿和成都数字片场的建设情况，以推动校企深度融合，共育适应智能时代的影视传媒人才。
“东八区数字片场”是四川首个集游戏动漫影视级XR（扩展现实）、VP（虚拟制片）及光学动捕技术于一体的虚拟摄制基地，由橙视科技公司承建运营，总投资超5000万元，总面积达2200平方米。在橙视科技AIGC创新应用工作室首席专家黄峻、总监曾雯以及相关负责人的引领下，学院教师们实地参观了基地的虚拟摄制棚、动捕区及数字资产制作团队，现场观摩了XR+VP技术的实际应用案例，包括蓉港春晚节目的虚拟拍摄演示。黄峻专家详细介绍了基地的建设历程、技术配置及运营模式，指出该基地可实现“所见即所得”的虚拟拍摄，大幅降低外景成本，提升制作效率。
随后，双方围绕“深化产教融合、共育AIGC时代影视人才”的主题举行了研讨。李茂华副院长首先介绍了学院近年来的办学成果与服务地方实践。她提到，成都市委、市政府高度重视“立园满园”行动，要求高校与企业紧密对接，推动产教融合落地见效。学院正积极落实这一指示，希望与橙视科技建立全方位合作，将企业的真实项目引入教学，让学生在实战中成长。
但敏副教授结合学院已有的探索，提出了具体的合作思路：“我们之前已经有学生参与过黄老师的项目，其中有两位研究生是黄老师用过的。我们设想的是，把这些有经验的学生先带起来，然后把一年级的学生也带进来，形成‘老生带新生’的梯队模式。这样项目可以持续做下去，学生也能在实践中真正成长起来。”
黄峻专家对此表示高度认可，他回应道：“这种‘以老带新’的模式正是行业所需要的。学生在实战中成长最快，有经验的学长学姐带学弟学妹，既能保证项目质量，又能形成良性循环。”
刘倩副教授关注当前学院的课程体系建设，询问如何在AIGC快速迭代的背景下设计具体教学内容。
黄峻专家坦言“没有现成教材，需要师生共同探索”，强调应回归影视本质，就是需要进行审美培养。叙事结构、节奏把控等规律性基本知识不会过时，而技术工具则需动态更新。他鼓励学院教师积极参与真实项目，在实践中总结教学案例。
朱婧雯教授结合自身教学困惑提出问题：“我也有个困惑，AI技术迭代太快了，像seedance2.0出来以后，像之前可灵等AI软件的那一套逻辑好像又要重新适应。在这样快速变化的情况下，我觉得‘教程’本身可能都有点伪命题。我们到底应该教什么样的底层逻辑？学生真正需要掌握的是什么？”
黄峻专家对此深表认同，他回应道：“教程确实追不上技术迭代的速度。但正因如此，我们更要回归教育的本质，那些不变的东西，恰恰是学生的核心竞争力。”他进一步阐释，所谓的“底层逻辑”，不是某个软件的手册，而是影视创作的基本规律。这些规律不会因为AI的出现而失效，反而会因为AI工具的普及而变得更加珍贵。“当每个人都能用AI生成画面时，能讲好故事、能把握节奏、能有独特审美的人，才是真正稀缺的。”
张志巍副主任最后则聚焦实践教学，提出多项合作设想，如包括选派实习生驻场参与项目、将企业选题纳入实践周教学、共建实习实践基地等。他分享了学院学生在服务地方方面的成果，如世园会官方MV《一路来看芙蓉花》、阿宽食品爆款短视频等案例，展现了学生“导演思维+文化底蕴”的优势。曾雯总监对此表示高度认可，并介绍了橙视科技的实习生培养模式——从灵活用工到择优录用，为学生提供清晰的成长道路。
会议尾声，双方就后续合作达成多项共识：一是共建实习实践基地；二是开展项目制教学合作，将企业真实选题纳入学院实践周；三是共建数字资产平台，探索成都地标性文旅点位的数字化留存与共享；四是联合申报课题、编写教材，共同总结AIGC时代的影视教育经验。
本次调研洽谈会成果丰硕，不仅为成都大学中国-东盟艺术学院影视与动画学院应对AIGC时代的教育教学改革提供了新思路、新视角，也为双方后续建立长期、稳定、共赢的战略合作关系奠定了坚实基础。
