文：邓瑶 审核：苟强诗

2025年11月1日下午，第十届动画学年会圆桌论坛二——“AI赋能动画与数字媒体教育”在中国-东盟艺术学院D2029报告厅隆重举行。论坛邀请了教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会专家、知名动画学者及国内动画院校专业带头人，共同探讨在人工智能时代下如何赋能动画与数字媒体教育展开了深度对话。论坛由中国-东盟艺术学院影视与动画学院动画系系主任余洪教授主持。

圆桌论坛现场

中国-东盟艺术学院影视与动画学院动画系主任，教授余洪

论坛伊始，余洪教授即抛出核心议题：在人工智能的浪潮中，AI如何重塑教育的生态，重构课程体系，重新定义动画人才的核心价值，并且实现一线实践落地？

浙江传媒学院动画与数字艺术学院院长，教授，博导陈凌广作为首位发言嘉宾，首先指出，AI不仅是工具，更是一场“观念的重塑和革命”，它带来了教育平权，但也对专业院校提出了更高要求。他旗帜鲜明地强调，“动画创作的底层逻辑不能变”，在本科基础阶段应“死死扣牢专业核心课”，强化应知应会和审美判断力。同时，他倡导在研究生阶段进行大胆实验，并通过“产教融合”将课堂移至产业端，以应对技术变革。

浙江传媒学院动画与数字艺术学院院长，教授，博导陈凌广

西华大学美术与设计学院动画系教研室主任，副教授刘琥则从创作实践“本心”出发，分享了AI在《长安的荔枝》动画电影等项目中提升效率的案例，但也坦言AI目前在快消领域更为成熟，在核心创意环节存在版权与精度局限。他呼吁教学应明确区分AI的“快消”应用与“精致化”创作，并且AI不涉及核心的创意，并警惕算法带来的“信息茧房”、“过度依赖”对学生独立思考能力的侵蚀，提倡回归动画原理与运动规律本源教学。

西华大学美术与设计学院动画系教研室主任，副教授刘琥

国家级一流专业建设点负责人，黄淮学院动画学院院长王春华教授分享了将AIGC工具应用于学校“角色设计”课程的成功案例。通过AI技术，提高了学生在设计中原地方文化IP“杨靖宇将军”的人物形象的效率。在AI技术变革下，她还提出“工具性教育”与“本体性教育”的思考，AI承担了大量重复性劳动，使教师能更专注于培养学生的创意决策、审美判断和文化理解等核心素养。她强调，技术应用的终极目标不是替代，而是通过解放生产力来强化“人本体性的培养”，让学生的创造性思维始终居于主导地位。

国家级一流专业建设点负责人，黄淮学院动画学院院长，教授王春华

北京漫画学会理事，中国戏曲学院舞台美术系动画专业负责人马驰副教授提供了在风格化极强的戏曲动画领域中的人机协同经验。他指出，由于存在“算法偏见”，AI在理解中国戏曲独特的空间美学（散点透视）和表演节奏上力有不足。因此，在戏曲动画创作中，AI更适合作为前期文本检索、简化和中期形象优化的辅助工具，而核心的创作与判断必须由具备深厚文化积累的人来主导。他还创造性提出了“逐格生成”概念，以保留动画特有的美学魅力。

北京漫画学会理事，中国戏曲学院舞台美术系动画专业负责人，副教授马驰

郑州大学美术学院副院长张兴华教授分享了她参与本次论坛前，自己与ChatGPT就本次会议主题的对话，引发了全场对AI伦理的深思。她指出，当前AI赋能动画教育最大的瓶颈在于“创作观的改变”，是从“内心表达”转向“提示词博弈”。她担忧，在全球美学同质化的算法中，如何保留中原厚重历史文化的独特表达空间是关键挑战。她呼吁利用综合性大学的跨学科优势，从制度、文化、价值层面共同构建负责任的AI艺术表达。

郑州大学美术学院副院长，教授张兴华

成都大学影视与动画学院院长许志强教授分享了应用型高校借助AI实现特色化发展的系统性方案。他介绍了学院在“四唯框架”——思想、文化、技术、传播指导下，通过开发AI智能体助教、轻量化虚拟仿真资源、师生共创数字人微课等方式，全面革新教材、课程与评价体系。他强调通过“四师评价”——职业导师、课程导师、就业导师、AI导师和加大过程性评价比重，以确保AI技术“加持于人的成长，而非束缚”。

中国-东盟艺术学院影视与动画学院副院长，教授许志强

本次圆桌论坛不仅展示了AI赋能动画教育的前沿实践与丰硕成果，更以深刻的批判性思维，共同勾勒出一幅“技术为人服务，教育向美而行”的未来图景。教授、专家们一致认为，在技术的洪流中，对人文精神的坚守、对地域文化的挖掘、对独立思想的培养，以及建立与之匹配的伦理规范与评价体系，才是动画教育在智能时代行稳致远的根本保障。