文：余洪 来源：动画系 审核：李茂华

2026年10月4日，由成都大学中国-东盟艺术学院影视与动画学院余洪、秦洁教授团队精心打造的国家艺术基金2026年度中小型扶持剧目——皮影小戏《哼哈二将》，在成都博物馆圆满完成了为期三天的全部9个场次演出。本次国庆演出不仅以高水准的数字皮影艺术征服了现场观众，更吸引到了皮影界老一辈艺术家亲临观演，为本次首演画上了圆满的句号。

薪火相传：皮影前辈亲临，艺术精神令人动容

在本次演出现场，一位特别的观众引起了大家的注意——成都皮影艺术博物馆馆长赵洪，陪同其母亲——皮影收藏家赵树同先生的夫人，以90岁高龄亲临现场观演。

赵树同先生是中国著名雕塑家、民族艺术收藏家，也是《收租院》群雕的主要作者之一，被誉为“中国最大的民俗艺术收藏家”。他一生致力于中国皮影艺术的抢救、收藏与保护，先后向中国美术学院、成都博物院无偿捐献近12万件皮影藏品，使成都博物馆得以建成中国皮影博物馆，为皮影艺术在当代的传承与发展奠定了坚实基础。赵洪馆长则继承父业，作为省级非遗传承人，多年来持续推动成都皮影艺术的活态传承。

演出过程中，赵老夫人看到屏幕上灵动的皮影光影，看到千年门神与防盗门碰撞出的妙趣横生，脸上始终洋溢着慈祥而欣慰的笑容，甚至在精彩处笑得格外开心。这一幕，让现场的主创团队和观众深深感动——这不仅是一场普通的演出，更是一次皮影艺术两代人之间的精神接力。

项目溯源：孵化于国家艺术基金人才培训项目，实现“师生共创”

皮影小戏《哼哈二将》并非一蹴而就，而是孵化于2024年度国家艺术基金艺术人才培养项目《中国传统皮影数字化创新人才培训》班。该剧的创作团队，正是当年培训班中“教”与“学”的骨干力量，经过两年的沉淀与打磨，最终将培训成果转化为舞台精品。

这种“师生共创”的模式，在本次演出的主创名单中体现得尤为清晰：

一、师承引领：原培训班教师担纲核心工作

项目负责人、导演余洪，角色设计秦洁，以及国家级云梦皮影代表性传承人秦礼刚，均作为原培训班的授课教师，在本次创作中继续发挥引领作用，将深厚的教学经验与艺术积淀注入剧目创排。

二、孵化中坚：原培训班学员成为创作主力

张楠笛（编剧、角色设计）、宋博（数字化预演）、冯家著（数字化预演、技术总监）、秦朗（表演）、祝佳（皮影雕刻）、邓勋春（场景设计）、李安琪（场务）等7位原培训班学员，经过系统学习与实战磨砺，已成长为本次剧目的核心创作力量，实现了从“学员”到“主创”的身份跨越。

三、新生力量：成都大学研究生、本科生接棒

在核心团队之外，张烽楷（视频技术）、张星如（视频技术）、李兴宇（特效表演）作为成都大学研究生，陈奇（视频技术）作为成都大学本科生，也深度参与了本次演出。他们在前辈和师长的带领下，将课堂所学应用于国家级展演平台，展现了成都大学中国-东盟艺术学院影视与动画学院“以项目带动教学、以创作反哺传承”的育人成果。

互动热烈：孩子们争相体验，非遗魅力从“观看”到“参与”

演出结束后的互动环节，现场气氛被推向了高潮。数十名小观众争相涌向台前，在主创人员的引导下，亲手操作皮影影偶，体验这份始于千年前的光影艺术。孩子们或好奇地拨弄操纵杆，或模仿剧中哼哈二将的动作，稚嫩的脸上写满了兴奋与专注。这种从“观看”到“亲手触摸”的沉浸式互动，让数字皮影戏的传播延伸到了更深层的体验层面，也让国家级非遗项目在年轻一代心中种下了传承的种子。

本次成都博物馆国庆演出，不仅展现了成都大学在动画艺术与皮影戏传承领域的产学研实力，更是一次以国家艺术基金为依托、以数字科技赋能非遗活态传承的生动实践。从赵树同先生毕生收藏皮影的坚守与赵洪馆长的活态传承，到秦礼刚、秦朗祖孙两代人对皮影艺术的薪火相传，再到成都大学师生团队以“数字皮影”探索的全新表达——三种力量在此交汇，三代人同台接力。而演出现场那些争相体验、眼神发亮的小观众，正是皮影艺术最鲜活的“第四代”希望。中国皮影艺术正以“收藏保护、家族传承、高校创新、大众参与”的多元生态，在新时代焕发出前所未有的生机与活力。